Творча біографія видатного австрійського композитора Йозефа Гайдна простягалася майже на півстоліття і охопила абсолютно всі етапи розвитку віденської класичної школи музики — від початку її становлення в 1760-х рр. і до розквіту творчості Бетховена на початку XIX століття.

Австрійського композитора не даремно звуть батьком симфонії. Саме завдяки внеску Гайдна цей жанр нарешті придбав класичне досконалість і став базою, на якій був вирощений симфонізм великого Бетховена.

Крім того, Гайдн першим написав завершені зразки та інших популярних жанрів епохи класицизму — струнного квартету і клавирной сонати. Також саме він вперше створив світські ораторії німецькою мовою.

Неймовірна плідність, широта фантазії, невичерпна свіжість сприйняття, гармонійне відчуття буття – ось основні ознаки творчої спадщини славетного майстра.

Представляємо вам 10 найбільш відомих музичних творів Йозефа Гайдна.

10. Опера «Аптекар»

“Аптекар” – комічна опера в одній дії. Лібрето до цього музичного вокального твору написав Карло Гольдоні.

Прем’єра опери відбулася в 1768 році в замку князя Естерхазі. До речі, за словами самого автора, створення “Аптекаря” було приурочене до відкриття палацового театру “Эстерхаза”.

В 19-20 столітті опера користувалася великою популярністю і з успіхом йшла на самих прославлених сценах світу: у Відні, Дрездені, Гамбурзі, Амстердамі, Лондоні та ін.

9. Симфонія № 82 – «Ведмідь»

Гайдн написав симфонію для виконання флейтою, двома гобоями, двома фаготами, струнними, ударними (литаврами), мідними духовими і генерал-басом. Фоном виступає протяжний звук бурдон, а вже на накладається весела енергійна тема.

Назва цього твору «Ведмідь» пов’язано з тим, що в той час подібні мелодії водили ведмедів цигани.

8. Симфонія № 45 – «Прощальна симфонія»

На рубежі 60-70-х років у творчості Гайдна чітко проглядається зміна стилістики. Починають з’являтися симфонії патетичні, написані переважно в мінорі. Вони уособлюють собою зовсім новий стиль австрійського майстра, який з’єднував його шукання яскравою виразності з популярним у той час німецькою літературною течією “Бурі та натиску”.

Симфонію № 45 часто називають “Прощальній”, і існує декілька теорій виникнення подібної назви.

Одна, заснована на словах самого автора, збереглася у спогадах його сучасників. Під час роботи над цим твором Гайдн служив в капелі князя Естерхазі, одного з угорських вельмож, могутність і достаток перевершували королівські.

У 1772 році князь Естерхазі наказав, щоб під час його перебування в маєтку сім’ї музикантів капели не могли проживати там же. Тільки в відсутність князя музиканти мали можливість залишати резиденцію і зустрічатися зі своїми дружинами і дітьми.

У той рік князь досить довго перебував у маєтку, і змучені розлукою з сім’ями музиканти звернулися з проханням про допомогу до свого керівника. Гайдн вельми дотепно підійшов до вирішення цієї проблеми і зумів передати прохання оркестрантів під час виконання нової симфонії.

Згідно іншої версії, прохання стосувалося платні, яке князь затримував, і в назві містився натяк на те, що музиканти збираються залишити місце служби.

7. Створення світу

Над написанням цієї легендарної ораторії Гайдн працював близько двох років. За спогади самого автора, він її жодного разу в житті не випромінював такого благочестя, як під час створення “Створення світу“.

Щодня композитор молив Бога про дарування духовних сил і таланту для завершення своєї праці. Масштабність задуму відповідало не тільки тривалість написання, але і перелік музичних інструментів, включених в виконавський склад: 3 тромбона, 3 флейти і контрфагот – для часу, в якому жив Гайдн, склад цей більш ніж пристойний.

То благочестя, супутні автора під час роботи над твором, повною мірою втілюється у завершеному варіанті ораторії в якомусь особливому ключі. “Створення світу” буквально пронизане захопленням і побожним схилянням перед красою світу, радістю буття.

6. Симфонія № 94 – «Сюрприз»

Це твір включено до складу шести так званих Лондонських симфоній (№№ 93-98). Вони є самим втіленням самих яскравих рис пізнього стилю Гайдна.

Сцена фонтануючого через край веселощів простого люду, насичення танцювальними мелодіями і гумористичними “мазками”, варіації на теми автентичних народних мотивів.

На суд глядачів 94-я симфонія “Сюрприз” була представлена 23 березня 1792 року в Лондоні в концерті Саломона. Диригував сам Гайдн. Прем’єра пройшла з оглушливим успіхом.

5. Орфей і Еврідіка

Опера Гайдна “Орфей і Еврідіка”, написана в 1791 році, складається з 4-х дій. Авторство лібрето до твору належить К. Бадін.

Ця опера австрійського майстра, що призначалася для виконання в англійській столиці, так і залишилася незавершеною. Також деякою таємницею є сенс її назви. Деякі експерти стверджують, що філософ уособлює Орфея, а душа його — Еврідіка.

На жаль, опера більше 150 років перебувала в забутті. І тільки 1951 році у Флоренції вона була виконана. До речі, у постановці взяла участь велика Марія Каллас. З тих пір твір користується з тих пір величезним успіхом у любителів оперного мистецтва.

4. Місячний світ

Твір було написано для придворного театру князя Естерхазі, на службі у якого тоді був Гайдн.

“Місячний світ” створений на лібрето уславленого італійського комедіографа Карло Гольдоні. Сюжет її грунтується на одній з найбільш знаменитих містифікацій Нового часу — відкриттям Місячного світу.

Це комедійна історія оповідає про те, як лжеастролог розіграв на Землі реальність жителів Місяця під проводом місячного імператора.

3. Пори року

Жодне з інших музичних творів великого майстра не приносило йому успіху настільки приголомшливого і сенсаційного, як дві його ораторії, написані в самому кінці життєвого шляху.

Мова йде про “Створення світу” і “Пори року”. Саме ці твори дали можливість славетному композитору так багатогранно розкрити його філософські уявлення про сенс людського буття і найголовніших цінності життя.

Тема зміни пір року і взагалі циклічних змін у природі в класичній музиці використовувалася не один раз. Однак Гайдн вперше пов’язав її з життям народу і зробив близькою і зрозумілою.

Подібна концепція схожа з теорією великого французького просвітителя Ж.-Ж. Руссо, яка культивує існування людини, що живе в гармонії з навколишнім світом.

В ораторії зібрані властиві Гайдну ознаки музичного стилю: простота і ясність мелодії; застосування тим, схожих з побутовими, різноманітність номерів — у творі є хори, речитатив, арія, каватина, пісня, дует, втрачає, втрачає з хором та ін. 44 номери “розбиті” на чотири частини, кожна з яких має назву пори року.

2. Оксфордська симфонія

Симфонія № 92 Гайдна, яка пізніше отримала назву “Оксфордська”, в реальності була написана для жителів французької столиці.

На думку багатьох експертів, це твір з протяжної повільною частиною і прекрасними музичними дослідженнями є одним з кращих творінь майстра.

Симфонію отримала назву “Оксфордська” з-за того, що Гайдн вперше провів її в 1791 році на церемонії присвоєння йому почесного докторського ступеня знаменитого Оксфордського університету. Це відбулося досить швидко після його першого прибуття до Великобританії, і так як композитор ще не завершив роботу над дванадцятьма “лондонськими” симфоніями, він, зрештою, вирішив подати в знак подяки за надану йому честь нову зі своїх закінчених симфоній.

1. Соната для фортепіано Ре Мажор

“Соната для фортепіано Ре Мажор” була написана у 1779-1780 роках. Відомо, що в момент створення симфонія була присвятою сестрам фон Ауенбруггер.

Соната містить 3 частини. Перша і заключна – швидкі, дієві, урочисті. Друга частина розмірене, глибоко зосереджена і навіть сумна.

Провідна партія першої частини — жвава та енергійна. За рахунок легкої для сприйняття мелодії і високого регістру, вона звучить м’яко і витончено.