Валентин Олександрович Сєров з’явився на світ у Санкт-Петербурзі в 1865 році. Він жив з матір’ю в Мюнхені, де вчився малювати спочатку у німецького гравера Карла Кеппинга, потім у В. Е. Рєпіна.
Сєров здружився з Іллею Юхимовичем, гостював з ним влітку в Абрамцеві, разом з ним подорожував по Криму, а потім і по Україні.
У 1889 році він взяв у дружини Ольгу Трубнікову. Валентин Олександрович став давати приватні уроки, написав багато картин на замовлення.
Він помер у 1911 році із-за нападу стенокардії, йому було всього 46 років. Але за свою не таку вже й довге життя встиг написати безліч пам’ятних полотен, був визнаним майстром портрета, відомим живописцем і графіком.
Найвідоміші картини Сєрова, їх фото, досі пам’ятають і люблять, навіть люди, далекі від світу мистецтва знають їх назви.
10. Петро I
Картина «Петро I» з’явилася в 1907 році. Видавництво Кнебеля вирішило випустити серію історичних картин-посібників, які використовувались для навчання школярів. Але замість звичайного портрета вийшла картина, повна життя і динаміки.
Зараз ця робота художника вважається однією з кращих, а коли-то була мало оцінена по достоїнству.
В центрі полотна ми бачимо царя, який прямує до місця зведення свого улюбленого міста – Санкт-Петербурга.
На його обличчі страшне і владне вираз, очі горять, волосся розвивається на вітрі. Глядач немов дивиться на них знизу вгору. За царем йдуть люди, одягнені в іноземні сукні. Це майстри, які були запрошені для будівництва нової столиці.
На задньому плані ми бачимо будівництво, т. к. вже почалися роботи по зведенню великого міста.
9. Автопортрет
Картина «Автопортрет» відноситься до 1880 році, вона створена маслом на полотні. Тут ми бачимо юного живописця.
Вражають глибокі, зеленого кольору очі художника. Погляд у нього уважний, як би відображає його складний характер.
Сєров завжди вважався майстром у створенні портретів. Створення автопортрета було для нього чимось на зразок особистого іспиту, який він зміг витримати.
8. Баба з конем
Сєров любив показувати сільську Росію. Але він не прагнув відтворити її убогість або ж підкреслити красу природи.
Він дивився на все, як реаліст, і показував глядачам прості сільські картини, написані з добротою та щирістю.
Одна з них – «Баба з конем», створена в 1889 році. Ми бачимо веселу молоду дівчину з рум’яними щоками. Вона стоїть поруч зі своїм конем, тримає її за вуздечку.
Художник писав, що йому хотілося передати відчуття російської морозу. Коли він приступив до написання картини, його оточили селяни, спостерігали за його роботою і захоплювалися його вміннями.
Пізніше він не раз говорив, що саме схвалення простого народу дозволяє йому пишатися своєю творчістю.
7. Портрет Марії Акімової
На картині «Портрет Марії Акімової» показана жінка, на обличчі якої читається втому душі, змученість.
Вийшов шедевр, який вразив і сучасників. Сєрову вдалося відчути складну долю жінки і передати свої відчуття глядачам.
У Марії Миколаївни Акімової дійсно була непросте життя. Як тільки вона вийшла заміж, відразу ж стала вдовою, оскільки її чоловік, картяр і моп, потонув, кинувшись в річку. Жінці довелося відбиватися від кредиторів.
Вона змогла знайти своє щастя, тільки знову вийшовши заміж. Саме в цей час її портрет і написав Сєров. Але прожила вона після цього не довго. Пережиті нещастя підірвали її здоров’я, незабаром вона померла з-за хвороб.
6. Портрет Миколи II
Створена в 1900 році. Микола II вирішив подарувати дружині свій портрет і замовив його у Валентина Олександровича.
Сучасники вважали, що йому вдалося показати насамперед людини, а не царя. Його поза розслаблена, в образі Миколи II немає зарозумілості або пафосу.
Перед нами інтелігентний чоловік, в очах якого видно тривога і переживання. Вийшла «тепла» картина.
5. Дівчина, освітлена сонцем
Моделлю для цієї картини стала кузіна художника, Маша Симонович. Він вирішив написати її на тлі садиби в Домотканово. Вийшла чудова робота, через яку Сєров намагався передати почуття захоплення і розчулення, яке у нього з’являється, коли він бачить справжню російську красу.
Портрет сповнений життя. Ми бачимо літо, ароматне, зелене, сонце грає промінням і розігріває землю. Втомившись від його яскравих променів, дівчина сіла під деревами, але і там не змогла сховатися від сонячного світла.
Важко відірвати погляд від злегка задумливого, але затишного погляду, яскравого рум’янцю на щоках.
Картина «Дівчина, освітлена сонцем» була одним з найулюбленіших творів Сєрова.
4. Викрадення Європи
Картина «Викрадення Європи» була створена в 1910 році. Її сюжет був узятий з міфології.
Зевс покохав дочку царя Агенора Європу. Він з’явився до неї і до її подругам в образі красивого бика. Дівчата грали з ним. А коли Європа села на спину бика, він поплив з нею на Крит. Там вона стала дружиною Зевса.
Ідея написати цю картину з’явилася у художника після відвідування Криту в 1907 році, де він вивчав залишки Кносського палацу.
У нього вийшло монументальне панно. Його бик – рудий, а не білий, як до цього було прийнято його малювати. Колір вибрано не випадково. На тлі синьо-фіолетового моря яскраво-помаранчеве пляма виглядає особливо виразно.
3. Діти
Каротину «Діти» з’явилася в 1899 році. На ній зображені діти Ст. А. Сєрова, двоє хлопчиків, одному з яких, Саші – 7 років, а другому, Юрі – 5. Вони стоять на терасі дачі.
Вони дуже схожі один на одного, з темним волоссям, які кружляють і падають на лоб, до того ж однаково одягнені. Старший хлопчик дивиться на Фінську затоку, а молодший – на глядача.
Жести і пози передають характери дітей. Старший брат зосереджено спостерігає, а молодший мрійливо і задумливо дивиться вперед.
Сєров писав цю картину для себе. У нього вийшло зобразити дітей в природних позах, а також намалювати дивовижний краєвид, що передає настрій автора: вечірнє небо, водна гладь, важкі хмари.
2. Портрет Мікі Морозова
На картині «Портрет Мікі Морозова» ви бачимо 4-річного хлопчика, народженого в сім’ї заможного промисловця, який був і відомим меценатом.
Коли він виріс, зміг стати відомим літературознавцем і театральним критиком, вивчав творчість Вільяма Шекспіра, був головним редактором англомовного журналу News.
Поки ж ми бачимо хлопчика, намальованого в своєму улюбленому кріслі. Він сидить, але помітно його бажання як можна швидше схопитися і втекти.
Портрет вийшов дуже виразним. Очі наповнені наївною шаловливостью, трохи відкритий рот дитини і, як ніби він хоче про щось розповісти.
Критики називають цю картину гімном безтурботного дитинства. Друзі Михайла не раз відзначали, як художник точно зобразив хлопчика, т. к. схожість було очевидно, навіть коли він подорослішав.
1. Дівчинка з персиками
Була створена в 1887 році в садибі Абрамцева, який належав Саві Мамонтову. На портреті ми бачимо Віру Мамонтову, якій на той момент було 11 років. Перед нею – 4 персика.
У 1871 році Мамонтові придбали персикові дерева, які були посаджені в їх оранжереях. У серпні дівчинка забігла в будинок з персиком і сіла за стіл. Сєров, побачивши її, запропонував їй позувати, що вона і робила кожен день протягом 2 місяців.
Коли картина «Дівчинка з персиками» була закінчена, він подарував її матері дівчинки. Митець зізнавався, що прагнув передати особливу свіжість, яка відчувається в натурі, але не відображається на картині.
