Людвіг ван Бетховен – музичні твори: список відомих симфоній і сонат для фортепіано

Деякі композитори змогли досягти світової слави за життя. Близько 20 000 осіб проводжали в останню путь німецького композитора. Їм був Людвіг ван Бетховен, музичні твори якого поклали початок величезного пласту світового мистецтва – романтизму в музиці.

Відмінні риси творчості

Композитор навчався у кращих. Йозеф Гайдн, Готлоб Нефі, Сальєрі внесли свій вклад у становлення юного дарування. З-за смерті матері і матеріальних труднощів довелося відмовитися від навчання у самого Моцарта, який з цікавістю спостерігав за творчістю Бетховена і був згоден узяти його в учні.

Однак тільки ранній період нагадує чимось роботи педагогів. Середній період став відображенням боротьби, революції. Це одночасно зовнішнє вплив ідей Бонапарта і власних проблем зі слухом, викликають все більше страждань. Саме тоді були написані знаменита Апасіоната, Місячна і Крейцерова сонати. Бетховен працював практично у всіх відомих на той час жанрах. Крім єдиною проби у жанрах опери та балету, автор створив 6 симфоній, фортепіанні, скрипкові концерти, ряд фортепіанних сонат і концертів. Особливу увагу приділяв Бетховен струнним квартетам.

В цей же час композитор дозволяє собі безліч відвертих висловлювань проти влади, що тільки погіршує ситуацію. Він поступово втрачає популярність, його висловлювань починають побоюватися покровителі. На тлі прогресуючої глухоти, серйозних фізичних і психологічних страждань, це стає серйозною проблемою для композитора. Природно, такі сильні почуття знаходять вихід у геніальних творах.

Це цікаво! Пізній період творчості відрізняється складністю форм. Створював їх повністю глухий автор, реагує тільки на фізичні вібрації струн інструментів, але ніяк не на звучання.

Деякі роботи Бетховена для фортепіано настільки складні, що навіть імениті виконавці в наш час з трудом продираються крізь заплутані теми, важкі для виконання в технічному аспекті.

Корисне відео: Л. Бетховен «Місячна соната»

Найкраще у творчості

Звичайно, вся музика композитора варта бути виконаною перед самими вишуканими цінителями, однак деякі твори особливо улюблені і часто исполняемы. Вони досить різноманітні, як і жанри, в яких працював Бетховен.

Фортепіано

Особливу увагу автор приділяв фортепіано, швидше за все, в пам’ять про те, як навчався музиці на клавесині. Для цього інструменту написано 32 сонати, більше 20 циклів варіацій, 6 тріо, більше 60 невеликих самостійних п’єс. Крім того, 10 сонат для скрипки з фортепіано, 5 сонат в поєднанні з віолончеллю, 5 концертів з оркестром, фантазія, в якій фортепіано доповнювали не тільки оркестр, а й хор.

Найчастіше на концертах можна почути:

  1. Соната №8, написану в 1798 році. Вона була присвячена Карлу фон Лихновскому, титулованому другу, який, завдяки своєму князівського титулу і заможності, надавав серйозну підтримку. Більше соната відома за назвою «Патетична». Видавець, якому довелося слухати виконання, написав під враженням «Велика патетична соната». Трагізм її настільки вражало, що громадськість з готовністю прийняла запропонований варіант.
  2. Серед знаменитих сонат Бетховена виділяється «Місячна соната», датована 1801 роком. Знову ж таки, назву дано не автором, а музичним критиком, який порівняв її звуки з місячним світлом над озером. Композитор вважав сонату фантазійним твором, більшість критиків вважають, що на місячне світло там немає і натяку, але вона залишилася у віках під цією назвою.
  3. Серед найвідоміших сонат Бетховена для фортепіано — «Апасіоната». Так названа соната №23, оп. 57, присвячена графу Францу фон Брунсвіку. Загальне обожнювання почалося з її дебюту в 1807 році на сценах все тієї ж Вени.
  4. Концерт для фортепіано з оркестром №5 вперше почула публіка в Лейпцигу. Він присвячений ерцгерцогу Рудольфу Австрійському і більше ознайомлений під назвою «Імператор».
  5. «До Елізи» дізнаються навіть школярі. Багатель №25 прозвучала після смерті майстра. Бібліографом Людвігом Нулем був знайдений листочок з датою 27 квітня. Швидше за все, п’єса написана за один день у пориві натхнення. З чернеток інших робіт, які були представлені публіці, припускають, що це був 1810 рік.

Розглядаючи відомі твори композитора для фортепіано, список міг би бути набагато довшим. В даному випадку говоримо про репертуарі, відомому широкої непрофесійної публіці.

Людвіг ван Бетховен

Смичкові

Багатосторонність інтересів автора включали в себе струнні інструменти. Сонати для фортепіано поєднувалися зі скрипкою і віолончеллю. Написано 16 струнних квартетів, Велика фуга, складний твір, створене в 1825 році, 2 квінтету і близько 60 камерних ансамблів різних складів.

Особливо виділяється концерт для скрипки з оркестром оп. 61. Вперше прозвучав, він не приніс успіху автору, незважаючи на те, що партію скрипки виконував вірний друг, скрипаль і автор музичних творів Франц Клемент.

Ходили чутки, що деякі частини правилися безпосередньо перед прем’єрою, де читалися, що називається, з чистого листа. Тільки через 38 років, в 1844 році, він пролунав знову і зовсім з іншим ефектом. Нинішні фахівці вважають його важливою віхою в розвитку скрипкової музики.

«Крейцерова соната» №9 вперше виконана в тому ж Відні, звідки жителі категорично відмовлялися відпускати композитора. Написана соната для скрипки і фортепіано і має оригінальну історію. Кажуть, спочатку вона присвячувалася Джорджу Бриджтауэру, але вже на прем’єрі вони з автором посварилися. На подив усім у видавництво вона пішла з припискою для Рудольфа Крейцера. У Росії вона додатково відома завдяки Льву Толстому, який написав однойменну повість.

Для оркестрів

Великі творіння з масштабними ідеями вражають уяву досі. Такі відомі твори, як 9 симфоній, більше 10 увертюр, 40 танців і маршів створювалися для виконання колективами духових і симфонічних оркестрів. Раніше ж мідні інструменти не використовувалися взагалі. Введені були і імітації звуків у великих роботах, а не тільки в невеликих п’єсах, зокрема в симфонії №6, «Пасторальної».

Незважаючи на те, скільки симфоній у великого композитора, для широкої публіки найвідоміші №5 та №9.

Це цікаво! П’ята симфонія Бетховена писалася протягом 4-х років. Автор переривався на інші роботи, відкладав її.

Починалася глухота, і інстинктивно бажання уникнути долі відбилося на роботі. Адже головна тема нагадує стукіт у двері. Історики нині уточнюють, що, на його думку, в цю двері стукав. Деякі вважають, що це доля, деякі – смерть. Критики вважають симфонію №5 втіленням ідеалу класичного твору.

У дев’ятій симфонії, навпаки, багато канони порушені. Вона ще називається «Хоральної», оскільки в останній частині введений хор. був Змінений порядок частин. Лев Толстой свого часу погано відгукнувся про твір, а сьогодні фінал, «Ода до радості», є гімном Євросоюзу.

Людвіг ван Бетховен: музичні твори для оркестрів

Для голосу

Жанри,в яких працював Бетховен, різноманітні, проте тільки одна опера «Фіделіо», йому вдалося настільки, що була поставлена. До речі, виявилася вона навіть настільки хороша, що ставиться і нині. Із сценічних творів була озвучена драми Гете «Егмонт» і написаний балет «Творіння Прометея».

До хоровим творам належить Меса До мажор, Ре мажорна «Урочиста меса», єдина написана ораторія на релігійну тему «Христос на Оливній горі», а також кантати і хори.

Значно великий внесок Бетховена в вокальне мистецтво. Він талановито обробляв народні пісні, на основі яких створено всього близько 150 обробок відомих мелодій Шотландії, Італії, Ірландії, Уельсу та інших регіонів. Улюблене фортепіано отримало можливість акомпанувати більш ніж 80 вокальних творів. З-під пера Бетховена вийшли арії, ансамблі, канони, в тому числі на вірші Гете, Геллерта, Ейтелеса.

Корисне відео: класична музика — Бетховен

Висновок

Найбільша проблема – втрата здоров’я, слуху – не дозволила композитору розкрити весь свій потенціал. Однак і ті твори, які змогли побачити світло, поставили в один ряд Бетховена з видатними творцями, у тому числі композиторами, якими він щиро захоплювався. Його музичні твори не тільки вражають ретельної пропрацьованністю, оригінальністю мелодій, але і використанням унікальних, раніше невідомих прийомів, які прийшли в музичний світ завдяки вражаючому чуттю великого майстра.